- 刘厚生;
<正> 我认识于伶同志比较晚,从1943年到1945年,三年间我们都在重庆,虽然读了他的剧本,但无缘得见。他那时早已是戏剧界重要领导人之一,我还是一个青年戏剧工作者,又不在一个剧团。一直到1946年6月间我们才在上海见面,到现在整整46年了。我同于伶同志相识之前,有过一次我至今对他深感歉然的接触。于伶同志1945年秋由重庆回到上海,立即恢复上海剧艺社,于1946年二、三月间开始演出。那时话剧处境极为艰难,于传同志为维持上海剧艺社,东奔西走,花尽心血,物质条件自然很差,但我那时却听到一些传闻,说上海剧艺社演出草率,以致有社外演员不愿应邀去参加上艺演出。我就象
1992年03期 4-10页 [查看摘要][在线阅读][下载 454K] - 周斌;
<正> 如果一部题材好、内容好的剧本,在初次演出时就不能吸引对剧情毫无所知的观众,不能使他们得到审美的愉悦,那只能算是失败之作。正如阿·托尔斯泰所说:“一个不能引人入胜的剧本是思想、见解和形象的坟墓。”①因此,如何使读者或观众能通过剧本所概括的生活现象和所描绘的人生形态产生审美快感,并在这种感受中丰富和提高对生活的认识,加强和深化对人生的理解,接受剧作家对此的评价和在这种评价中所表达出来的思想感情,从而得到启发、受到陶冶、提高审美能力,即如何把深刻丰富的思想内容寓于浓厚的情趣与健康的愉悦之中,此乃许多剧作家在创作时
1992年03期 11-19页 [查看摘要][在线阅读][下载 631K] - 顾文勋;
<正> 在中国现代戏剧史上,余上沅不仅是一位建树卓著的戏剧教育家、理论家、导演,而且是一位颇有名气的剧作家,虽然他创作并发表(包括被搬上舞台)的剧本不算多,除了根据捷克戏剧家加贝克的原著“The Makropoulos Secret”改译的《长生诀》,以及与他人合编的《此恨绵绵》(又名《长恨歌》)、《流亡者之歌》、《从军乐》外,总共只有六部,即:《六万元》、《兵变》、《白鸽》、《塑像》、《回家》和英文剧“The Eagle and His Prey”①。余上沅的剧作,茅盾、洪深、向培良等文坛大家都评论过②,不少现代文艺史著至少也
1992年03期 20-30页 [查看摘要][在线阅读][下载 798K] - 夏写时;
<正> 一、缘起我看过演出、读过剧本的《红楼梦》戏剧、电影、电视约二、三十种。1955年春,我看的第一台“红楼戏”是芳华越剧团的《宝玉与黛玉》,编剧冯允庄,尹桂芳饰贾宝玉,李金凤饰林黛玉。尹桂芳《哭灵》的一声呼唤,曾令当年的越剧迷既忙不迫地拍手复啼嘘不已。十七世纪潘之恒评杨仙度的表演时说:“曲引之有呼韵,呼发于思,自赵五娘之呼蔡伯喈始也。而无双之呼王家哥哥,西施之呼范大夫,皆有凄然之韵,仙度能得其微矣!”①尹桂芳之“妹妹啊……”也可以说得其微矣!稍迟上海越剧院以更为强大的演员阵容推出另一部越剧《红楼梦》,多年
1992年03期 31-38页 [查看摘要][在线阅读][下载 517K] - 薛若邻;
<正> 巫做为一种社会现象和人文现象,是原始社会的发展和原始宗教的产物。巫是原始先民中的杰出人物,他们具有多方面的才干。最早期的巫既长于歌舞,又能施展法术,同时又是部落的首领,可以说是三位一体。这三种职能相辅相成,又互相补充,于是,巫的蕴涵显得很丰富,形象也显得很完美,在原始社会中享有很高的威望。传说巫是太阳神的使者,原始先民都崇拜太阳,三皇五帝大都与日、光、赤、炎有关。象征太阳的神鸟是“乌”,所以“巫”音读如“乌”。在甲骨文里,“巫”写作“?”,因为巫是太阳神的神使,需围绕太阳旋转,所
1992年03期 39-43页 [查看摘要][在线阅读][下载 331K] - 周华斌;
<正> “方相”说有关“傩”文化的研究,无不涉及它的早期形态——商周傩仪。同时,又无不涉及这种驱鬼逐疫仪式的主持者——方相氏。“方相氏”原是一种职务的名称,相当于巫师。之所以称“方相”,意即“放相”,就是有一副狂放的相貌。在西周傩仪中,方相氏由“狂夫四人”担任①。他们的装扮是: “蒙熊皮,黄金四目;玄衣朱裳,执戈扬盾”。 (《礼记·夏官·方相》) 据文物考定,“黄金四目”实际上是虎口兽角的饕餮型青铜面具,确实有一副狂放之相②。其形态,“蒙熊皮,黄金四目”,是神兽的装扮;“玄衣朱裳、执戈扬盾”,是武士的装扮。不
1992年03期 44-56页 [查看摘要][在线阅读][下载 777K] - 杜建华;
<正> 随着目连文化研究的逐步深入,近三年来,笔者通过对建国前流播于四川各地的目连戏演出实况的调查,以及对国内外目连戏研究家们研究成果的学习,深感四川目连戏独特而博大。认真分析研究四川的目连戏,对于认识中国目连文化的丰富性和戏曲艺术发展的轨迹,都有重要的意义。现仅就四川目连戏剧本所显示的特点与价值,谈谈个人的看法。一、剧本的本源和流变全国各地方戏中的目连故事均来自于佛经,这大概是没有疑问的。川剧目连戏的本源,自然也应该归宗于大藏经之《佛说盂兰盆经》及《地藏菩萨本愿经》。但从佛经故事演变为四川的
1992年03期 57-68页 [查看摘要][在线阅读][下载 836K] - 李玫;
<正> 目连救母故事进入文艺作品,已经有一千多年历史。尽管这些文艺作品由于产生的时代不同,流传的地域不同,作品的体裁不同,内容有若干差异,但其故事框架以及劝善惩恶的主旨是始终未变的。目连的母亲刘青提因犯罪而入地狱受罚是目连救母故事的基本情节之一。任何一种目连救母题材的作品都以这一情节作为其基本故事框架。刘青提是目连题材作品中籍以劝戒人弃恶从善的中心人物,她入地狱受到惩罚是这些作品中展示给人们的份量最重的警戒。刘青提是作为“恶”的代表出现在目连救母故事中的。“恶”的内容是什么?目连救
1992年03期 69-76页 [查看摘要][在线阅读][下载 555K] - 赵兵;
<正> “贯口”是对学生“气”、“声”、“字”基本功训练的高层次的教材样式,也是培养学生艺术言语节奏感,以更好地体现作品“意”、“情”和音乐性的好形式。“贯口”段子比小段绕口令要长得多,一般还都有看来十分枯燥的某些名称的不断罗列(这种罗列有的还相当长,甚至是贯串始终),令人乏味;有些名称长短不齐,似乎毫无规律、杂乱无章。但是,教学中要让学生细细琢磨、慢慢默读,找到它们的规律:哪些是上下旬,哪些是排比,哪些有韵脚,哪些有节拍……,体会出作品的节奏感和音乐性。要训练学生能在言语节奏千变万化中,在种种困难的条件下,自如地运用“平气”、“偷
1992年03期 77-85页 [查看摘要][在线阅读][下载 507K] - 徐明;
<正> Ⅰ、光对人物的塑造镜框式舞台上各种光部、光位的灯光(除舞台的面光部外)都具有对人体进行全方位立体照明的效果。这就形成了舞台灯光的塑造功能。由于自然生活中光的角度对人们视觉长期的影响,形成了人们意识中的光照经验。灯光设计师以此为依据可以在舞台上进行自然光的模拟照明。正因为光射角度塑造人物形象是由人们日常生活经验所造成的,光照角度越接近人们经常接触的光照感,人们就越觉得舒服和富有美感。而光照角度越
1992年03期 86-88页 [查看摘要][在线阅读][下载 214K] - 陈茂林;吴洪林;
<正> 导演作业物件小品《杜鹃情曲》正在回课排演中——这个物件小品构思较好:以杜鹃花这一物件引发事件,推动剧情发展。这是一出带有抒情色彩的很感人的小品。你能否说说,为什么要选择杜鹃花作为这一个小品的主要物件?又怎样以此去推动剧情,改变人物关系的?《杜鹃情曲》只有周小霞与梁大磊两个人物。他二人是一对恋人,当年在农场种植杜鹃花时萌发了爱情。回城后他二人当上了卖花专业户。杜鹃花是他们的爱情媒介。小霞去海南谋生时,临行大磊曾赠她一束杜鹃花。小霞走后,大磊因在暴风雨中抢救杜鹃
1992年03期 89-91页 [查看摘要][在线阅读][下载 136K] - 糜曾;
<正> 表演系八○、八一级进行了观察生活、人物模拟的训练后,出现了一批有生活气息、人物性格鲜明的小品练习。张秋歌、丁嘉莉、宋佳、王洛勇、徐娅、牛飘等同学均有突出的表现,对创造鲜明的形象打下了扎实的基础。以后几个班级都做了这方面的作业,大家都认识到观察生活的重要性,也不否认人物模拟的必要性。但是还没有引起足够的重视,未能认真地进行研究及总结,把这些训练纳入表演基础训练之中。也未列入表演教
1992年03期 92-94页 [查看摘要][在线阅读][下载 171K] - 彭立齐;
<正> 学院一再号召加强专业主课的建设,作为表演专业的主课——表演课——应该如何加强建设呢?这里谈点个人粗浅的看法。记得文革后刚刚复课的时期,表演教研室讨论过这样一个问题:外界反映我们的毕业生“体验有余,体现不足”,并且就这个问题组织过专门的调查研究。所以,自77级开始,各年级的表演课都先后有过许多创新,进行过许多新的尝试。比如:有的进行过哭与笑的技巧训练,有的进行过动物模拟训练,也有的进行过面具训练,还有的在课堂上让学生做过一些观察人物练习……甚至,有的班级在一年级下学期就搞片断,
1992年03期 95-97页 [查看摘要][在线阅读][下载 167K] - 茵;
<正> 院学术委员会与本刊编辑部于6月12日联合召开学术座谈会,就院“92话剧展演”剧目《白娘娘》、《公用橱房》、《一个黑人中士之死》进行了学术研讨。出席者有院学术委员会成员及本刊编辑。
1992年03期 97页 [查看摘要][在线阅读][下载 33K] - 田田;
<正> 今年5月上旬,由中国艺术研究院戏曲所、安徽省艺术研究所、池州地区文化局和青阳县人民政府联会主办的《全国青阳腔学术研讨会》在九华山麓青阳县召开。青阳腔是我国民间古老的戏曲声腔剧种,兴起于明嘉靖时期的池州府青阳县一带,故名青阳腔,又名“池州调”。它对后来的徽剧、赣剧、湘剧、黄梅戏、京剧等戏曲剧种的形成都有作用和影响。我院陈多、叶长海两位教授应邀参加研讨会。
1992年03期 97页 [查看摘要][在线阅读][下载 33K] - 张俊才;
<正> 一、研究历史的简略回顾近代戏剧的研究历史,可以划分为如下三个阶段: (一)1949年以前的近代戏剧研究 1949年以前的近代戏剧研究,由于它与近代诗文和小说的研究大体上是在“五四”前后同时起步的,因而各自之间的差距尚未明显拉开。发表的论文资料约二、三百篇,总的来看,一些主要的研究项目都有人涉足,但又普遍带有研究初始阶段的广、杂、浅、粗等缺点。资料建设方面,以话剧史实的回顾和整理最为突出。在“五四”以前已出版了朱双云的《新
1992年03期 98-104页 [查看摘要][在线阅读][下载 449K] -
<正> 我院戏剧文学系主任丁罗男副教授,于91年9月至92年7月,应邀赴美,先后在加利福尼亚州立大学北岭分校和加利福尼亚大学洛杉矶分校进行访问和学术交流,并以《中国的话剧和戏曲》、《中国当代戏剧》为题作了专题讲座,介绍了近年来中国戏剧在实践和理论上的发展以及现状,受到戏剧系师生的欢迎。在美期间,他
1992年03期 104页 [查看摘要][在线阅读][下载 46K] - 刘兴明;
<正> 在辛亥革命民主主义思潮影响下,随着社会的发展,人们审美情趣的变迁和戏剧观念的变化,古老的川剧艺术绽开了一枝散发着清香的新花——“时装川戏”。因剧中人穿着当年时装(西装、旗袍)入戏,故又称“西装旗袍戏”或“文明新戏”。其中有的剧目在一定程度上宣传了民主革命、抵制列强和妇女解放的社会思潮,具有不同程度的“阐扬道德,崇尚节义,匡正时弊,警世醒人”的作用,因而受到观众的欢迎。尤其是在本世纪三、四十年代,即中国面临帝国主义铁蹄的侵略和蹂
1992年03期 105-112页 [查看摘要][在线阅读][下载 529K] - 晗义;
<正> 舞美系“设计88级毕业作品展”于6月18日至20日在本院图书馆举行。15位即将毕业的学生展示了他们的毕业设计和实习演出剧目的设计图和模型,如:话剧《大桥》、淮剧《党的女儿》,越剧《陆文龙》、话剧《一个黑人中士之死》、《女店主》、《黑色的石头》等。其中《大桥》设计获第二届“文华舞台美术奖”,有的作品并参加“91布拉格国际舞台美术展”和“中日戏剧美术教育作品
1992年03期 112页 [查看摘要][在线阅读][下载 39K] - 邓绍基;
<正> 明人臧晋叔编《元曲选》,自序中说:“若日妄加笔削,自附元人功臣,则吾岂敢。”在《寄谢在杭书》中却说:“比来衰懒日甚,戏取诸杂剧为删抹繁芜,其不合作者,即以己意改之,自谓颇得元人三味。”后世学者尝批评臧氏“师心自用”和“孟浪”,也有的学者认为臧氏刊印《元曲选》,既有功,也有罪,即所谓“功之首,罪之魁”,这“功”指他使大量元剧得以流传,至于“罪”,当就是说他妄自改动。大凡校读元剧,总会觉得《元曲选》中诸多剧本的来源、改笔都较复杂,宜分别作具体论析,而不宜笼统言之。但就《金线池》而言,
1992年03期 113-118页 [查看摘要][在线阅读][下载 367K] - 陆萼庭;
<正> 曲目书簿的著录水平,往往反映出一个特定阶段戏曲研究的开展面貌。我们在凭借曲目专书对清代古典戏曲作一些探索时,常会有这样的感受。距今八十多年前的清光绪三十四年(1908),王国维写定《曲录》,王氏的治曲兴趣专注于宋元,对明清戏曲几乎极少涉猎,特别是清代。在《曲录》里,清代部分的著录就显得最为贫乏,而且错误也最多,有的在今天看来,更是常识性的错误了。如将吴伟业的《通天台》、《临春阁》归入传奇;归庄的《万古愁》,嵇永仁的《扬州梦》归入杂剧;周稚廉《客居堂三种曲》,仅著录《双忠庙》、《珊瑚玦》两种,又
1992年03期 119-127页 [查看摘要][在线阅读][下载 615K] - 葛朗;
<正> 今年6月,文化部已正式批准我院为部属院校率先实行管理体制综合改革的试点单位。6月17日,经过全体教职工代表认真审议,以教职工代表大会全票赞成的表决结果,通过了准备在9月1日正式实行的院管理体制综合改革方案。我院综合改革的主要内容和目标是从人事、分配(包括定编、聘任、考核、工资等方面)的管理改革入手,有步骤地优化劳动组合,完善人事结构,建立良性机
1992年03期 127页 [查看摘要][在线阅读][下载 42K] - 刘建敏;
<正> 一八九六年十二月十日晚上,巴黎作品剧院的演出厅里突然爆发出阵阵喧哗。鼓掌声,咒骂声,口哨声,喝彩声夹杂着跺脚声在大厅里此起彼伏。①观众对舞台上粗俗肆意的人物及其稀奇古怪的演出震惊不已。在以后的一些日于里,文艺界、评论界和公众舆论一片沸沸扬扬,各种议论纷至沓来,褒贬不一。剧烈的争论引起了一场类似一八三○年间的“欧那尼之战”。②这出轰动整个巴黎舞台的新戏就是开先锋派戏剧之滥觞的《乌布王》。③它的作者就是法国剧坛的怪杰之
1992年03期 138-142页 [查看摘要][在线阅读][下载 346K] - 葛朗;
应新加坡共和国政府邀请,我院演出团由院长胡妙胜教授带队,于六月二十六日至七月八日参加新加坡一九九二年国家艺术节的演出。《白娘娘》、《公用厨房》两台话剧的献演,在狮城激起很大反响,七场演出几乎场场爆满。艺术节期间,新加坡各报刊连续发表评论文章、刊登主创人员的照片和演出剧照。电视台多次播放演出片断的电视新闻,以及两台戏的演出实况录像。新加坡舆论界以为,两台话剧是传统与创新相结合成功的作品,是1986年自北京人艺在新加坡演出以来最受欢迎的华语戏剧之一,中国话剧的演出为增进新中友谊,促进两国的文化交流作出了贡献。现特将新加坡部分报刊的评论文章摘登于下:
1992年03期 143-147页 [查看摘要][在线阅读][下载 288K] -
<正> 话剧中的社会主义新人形象胡可在《文艺理论与批评》(92.3)中著文“谈话剧中的社会主义新人形象”,文中认为,近些年来,我国话剧舞台上涌现了一批具有各自性格特色的社会主义新人形象。首先,作为社会主义新人中最有觉悟的一部分出现在我国舞台上的是老一代无产阶级革命家的形象,这是过去舞台上没有出现过的一类崭新的形象,他们的舞台形象在观众中所产生的感召力、凝聚力是无法估量的。领袖形象的塑造作为一个开拓不久的艺术领域,极大地推动了革命历史题材戏剧的发展,显示出极强的生命力,满足了广大观众长期以来的一种精神需要。其次,新时期以来,话剧舞台上曾出现过一些通过歌颂奉献精神来
1992年03期 148-160页 [查看摘要][在线阅读][下载 962K] 下载本期数据