- 陈维昭
中国戏曲的舞台表演使用着一套独特的程式符号。这套程式符号之于戏曲文本的关系,就如书法艺术之于文学文本的关系一样:戏曲程式符号本身就是一个相对完整自足的审美对象。于是中国戏曲就拥有了双重意义阈:符号意义阈与故事意义阈。相应的,中国戏曲具有双重的审美层面。区分这双重意义阈并阐发双重意义阈不同的性质,是我们揭开中国戏曲美学精神之谜的基本保证。
2001年03期 4-13页 [查看摘要][在线阅读][下载 619k] - 沈炜元
<正> 从总体上说,中国传统艺术是古典和谐美的艺术。然而,如果我们将眼光聚焦于中国艺术史的某些局部,则可发现另有一些艺术家,着意在自己作品中创造不和谐的艺术形象。本文拟在前人的研究成果和提供的材料的基础上,对传统艺术中四种另类风格的特点作一归纳和分析。
2001年03期 14-23页 [查看摘要][在线阅读][下载 617k] - 傅谨
本文认为,20世纪中国戏剧史研究在对象与方法上长期存在严重的缺陷。现当代文学史和戏剧史无视本上戏剧的存在、成就和影响,使中国戏剧史出现一条巨大裂痕。本文以《中国现代戏剧史稿》为例,指出国剧在20世纪戏剧与文学史中遭遇的“有意识的忽视”,其理论根源在于将中国戏剧现代化进程片面理解成话剧的引进与发展的过程,把剧种的分野当成现代性的分野,将本土戏剧排斥在现代化进程之外。要改变这一现象,需要在方法论层面上解决三个问题:不能以新文学史代替现代文学史、不能以剧种作为衡量作品价值的标准、文学史观念应该有民族视野。这样才能使20世纪中国戏剧史在对象上更为完整、在方法上更为科学。
2001年03期 24-36页 [查看摘要][在线阅读][下载 859k] - 厉震林
<正> 戏剧研究,自然早已进入学术阶段。中国开始转型时期以来,由小农经济而不断走向市场经济,随着大文化背景的战略性的调整与重组,戏剧研究也发生了策略性的转换与结构性的律动,而赋予一种新的科学精神。从戏剧观大讨论开始,伴随着形形色色的舞台实验,中国戏剧研究以另一种声音,对戏剧实践乃至整个文学艺术实践发言,从中使灰色的理论得到复活,在呐喊中恢复自我尊严,并在风雨洗礼中领略了涅槃新生,将我血我情的精神深深地印刻在转型时期中国戏剧实践发展的历史深处。
2001年03期 37-44页 [查看摘要][在线阅读][下载 538k] -
<正> 由上海戏剧学院、上海社会科学院出版社、中共上海市委宣传部文艺处联合主办的“卢昂导演艺术研讨会”于今年二月在沪召开,来自京沪两地的三十余位专家、学者参加了研讨会。上海市委副书记龚学平专门为研讨会发来了贺信。会上,上海市委宣传部副部长、上海社会科学院院长尹继佐,原上海作协党组书记徐俊西,中国剧协党组副书记王蕴明,中国艺术研究院副院长王文章、薛若琳,上海戏剧学院院长荣广润、副院长张仲年、党委书记戴平,以及袁雪芬、胡导、岳美缇、周本义、毛时安、吴兆芬、赵莱静等先后作了热情洋溢的发言。
2001年03期 44页 [查看摘要][在线阅读][下载 62k] - 叶再春
<正> 在思考早期话剧“现代性”之前,我们有必要对这个概念作一次粗线条的勾勒。 “现代性”,通常被理解为一个时间概念,“始于17世纪欧洲一系列深刻的社会结构和思想转变,后来达到了成熟。”卡林内斯库在《现代性之面孔》一书中指出:现代性,“是一个从黑暗中挣脱出来的时代,一个觉醒与启蒙的时代,它展示了光辉灿烂的未来”。这种表现为线性发展的时间观和目的论的历
2001年03期 45-49页 [查看摘要][在线阅读][下载 329k] - 黄爱华
<正> 李叔同作为20世纪初中国戏剧的革新者,他对戏剧的最大贡献,在于发起组织春柳社,并开风气之先创演话剧《茶花女》、《黑奴吁天录》等,从而促发了中国话剧的诞生。他在日本东京组织春柳社,除了受日本坪内逍遥“文艺协会”的启发、影响外,还与他早年的戏剧活动经历有关。可以说,没有他对戏剧的一贯爱好,没有他在早年亲自参加新旧戏剧的
2001年03期 50-58页 [查看摘要][在线阅读][下载 570k] - 截平
<正> 款式,是构成服饰的要素之一。它与衣料、色彩并驾齐驱,成为研究服饰文化的一个重要侧面。中国56个民族服饰的款式之多样,也是其吸引世人注目的缘由之一。北袍南裙,大氅披毡,长衫短袄,窄袖宽裤,包头戴帽,跣足穿靴,林林总总,纷繁复杂。从某种意义上看,民族服饰的款式构成关系,也是一种综合的艺术。大者如衣、裤、裙、帽、靴的关系,小者如领、袋、扣、腰带、饰物的变化,都会使款式造型发生变异。本文想着重研究一下民族服装款式造型的特点。
2001年03期 59-70页 [查看摘要][在线阅读][下载 680k] - 倪彩霞
“跳加官”是明清以来我国戏剧舞台上常见的吉祥小戏,现在仍见于地方酬神演剧中。对于“跳加官”的形成时间、表演特征、演出场合、宗教功能等问题,本文力图在前人研究的基础上进行系统的探讨,以期对中国古代戏曲史研究提供若干参考。
2001年03期 71-79页 [查看摘要][在线阅读][下载 513k] - 王胜华
<正> 逐除或曰驱禳,是人类生活中历久不衰的一项活动。例如驱傩、贴门神、临水禊祓,都属逐除活动。如禊祓的风俗至今仍见于云南民族。傣族的“泼水节”、水族的“三月三”都是以水洗秽的逐除活动。但在林林总总的逐除活动中,傩及傩类的逐除活动是中国早期戏剧中的重要形态。 原始先民们在信奉鬼神信仰的同时就对神与鬼进行了分类:其一是对人类有利的,其二是对人类有害的。例如人的疾病、宫室的不宁、作物的歉收及亡灵的不安等,均为有害的精灵所为。于是,驱邪纳吉就成为他们生活中必不可少的事。这种逐除或祈求,也就成为人类最早的
2001年03期 80-91页 [查看摘要][在线阅读][下载 624k] - 刘祯
<正> 一、关于“曲祖” 向上尊先是中国文化的基本精神,愈陈愈淳,陈老是一种资格和地位。戏曲从发生发展经历了许多的波折和磨难,而一俟戏曲形成流播,认祖归宗就成为必不可少的履行手续,继而成为人们尤其是艺人们祭奉尊崇的偶像。正统势力正统文化曾几何时对戏曲的发生是遏制的,然而当戏曲形成成为现实艺术时,人们急转直下,又纷纷以“祖”“先”相尚,这同样是一种文化的选择。因而关于“戏祖”、“曲祖”、“戏娘”、“戏神”等的命名就比较的多,也格外的不同。
2001年03期 92-101页 [查看摘要][在线阅读][下载 611k] - 汪超宏
<正> 1913年,王国维的《宋元戏曲史》在《东方杂志》上发表后,对学术界产生了极大的影响,“一直领导着百万后学”。写出明清戏曲史乃至完整的中国戏剧史就成为当时及后来的学者们魂牵梦绕的课题。虽然有不少人做过努力与尝试,但都没有成功。例如顾颉刚先生就说:“七、八年前,我读王静安先生的《宋元戏曲史》时,便想继续他的工作,做成一部《明清戏曲史》,但明清两代戏曲材料太多了,不容易整理出一个头绪来,加以我的学问的嗜好早已改变了方向,更不能分心搜集戏剧的材料,因此,我这个希望至今还只是一个空想。”陈子展的朋友W
2001年03期 102-109页 [查看摘要][在线阅读][下载 482k] -
<正> 话剧借鉴戏曲,创建现代“民族”话剧 胡星亮在《中国社会科学》(2001.1)发表《论中国话剧与民族戏曲传统》一文,文章分三部分进行了阐述。第三部分文章认为,20世纪中国话剧发展的趋向传统戏曲,它所面对的是中国话剧的民族化问题。话剧民族化,其主要内涵就是民族话剧的现代化创建。其主要原因是:戏剧家看到走向民众的话剧必须符合民众的审美情趣;是话剧在中国发展的某些
2001年03期 110-112页 [查看摘要][在线阅读][下载 183k] 下载本期数据