- 王晓鹰
本文认为 ,为了发挥代表性、导向性和示范性的作用 ,国家话剧院在艺术上的基本定位和努力方向应该是 :1.“主流戏剧”与艺术实验的多样化并存 ;2 .突出“经典示范”在上演剧目 (包括原创剧目 )中的重要性 ;3.在“非赢利性”的总体定位之中激活结构内的有限产业化因素
2004年01期 4-9页 [查看摘要][在线阅读][下载 32k] - 邹平
戏剧“场在”是和戏剧“场面”相对应的一个概念 ,指在“导演的戏剧”中 ,所有的舞台演出元素都成为具有相等叙事地位的戏剧“话语” ,共同叙述着戏剧故事以及由此承载的戏剧意义 ,其共同构成的一个个戏剧片断即是戏剧的“场在”。“场在”具有整体性、抽象性和延续性的特点。抽象性构成“场在”的核心。戏剧“场在”不仅仅是舞美即物质构成意义上的舞台空间 ,更是导演即非物质构成意义上的舞台空间。
2004年01期 10-16+9页 [查看摘要][在线阅读][下载 45k] - 孙惠柱
现代戏剧教育有职业训练和通识教育两种模式。欧美戏剧高教极为发达 ,通识教育多于职业训练。我国戏剧高教历来是精英式职业训练 ,在这一模式中应增加学生独立实践的比重 ,鼓励跨专业合作。由于社会对有关人才的需要日益扩大并呈多元趋势 ,毕业生就业也多元化 ,有必要吸收通识教育之长 ,为学生打下跨学科的宽广基础 ,并开设相关新专业。综合性大学也应发展戏剧专业 ,以通识教育为主 ,开设双专业课程。
2004年01期 17-23页 [查看摘要][在线阅读][下载 42k] - 刘元声
本文感慨中国戏剧教育存在着体制性的弊端 ,呼吁重视素质教育 ,改四年本科教育为基础教育 ;推迟专业教学 ,改三年研究生教育为专业教育 ;建立中国高等戏剧教育的基本模式。反对急功近利 ,反对治标不治本。本文也呼吁教学演出剧院化 ,创造真实的戏剧制作和教学实习的环境 ,使教学成果成为社会财富。
2004年01期 24-30页 [查看摘要][在线阅读][下载 47k] - 姚振中
本文结合在舞台设计专业三年级连续三年多来所作的探索性专业教学实践 ,就诱引学生对戏剧专业学习的兴趣 ,激发主动探究精神 ;遵循戏剧艺术自身规律 ,强调体现艺术融合原则的“团组—操习”应是戏剧专业教学的基本形态 ;以及创造自由空间 ,为培育学生的创造精神、创新意识、锻造健全人格提供良好的专业学习环境等 ,提出了若干操作性例证及其相关理性思考。
2004年01期 31-37页 [查看摘要][在线阅读][下载 50k] - 吕效平
本文认为 ,当代戏曲创作的主流样式与以梅兰芳为代表的古典地方戏有着本质的区别 ,应以“现代戏曲”这一概念将其与包括元杂剧、明清传奇和古典地方戏三个阶段的古典戏曲区分开来。本文研究了“现代戏曲”的文体样式 ,认为 :它恢复了古典地方戏丢失的文学传统 ,又以情节艺术的特征区别于元杂剧 ,以剧场情节艺术的特征区别于明清传奇的非剧场情节艺术。
2004年01期 38-48页 [查看摘要][在线阅读][下载 65k] - 张福海
发端并形成于晚清民初 (190 2— 1919)的戏剧改良思潮 ,以传统戏剧为对象、以戏剧改良相号召、以改造和重建本土戏剧为旨归 ,在中国建立了一种新的戏剧观念。由于这一思潮的外缘性 ,它与中国社会的近代性有着大体的相同性或一致性 ,从而确立了自己的近代性质。这一思潮使得中国戏剧突破了民族的限界 ,进入了世界戏剧的发展潮流 ,开始向现代戏剧迈进。
2004年01期 49-53+62页 [查看摘要][在线阅读][下载 43k] - 李伟
在二十世纪三四十年代延安的戏曲舞台上 ,曾经出现过一种以政治宣传为目的的实用主义的京剧改革模式 ,本文称之为“延安模式” ,并探讨了其形成过程与创作特征。这一模式对建国以后的戏曲改革产生了巨大的影响 ,本文指出了它的历史的正面价值与现实的负面影响
2004年01期 54-62页 [查看摘要][在线阅读][下载 64k] - 胡忌
《钵中莲》传奇一向被学界视为“明万历钞本” ,由于其中有西秦腔、四平等乱弹戏声腔 ,如此中国戏剧中的乱弹戏便被追溯至明代万历年间。本文从《钵中莲》的剧本体制、内容、风格等方面进行考察论证 ,认为《钵中莲》传奇的产生年代不当为万历 ,而当在清初。文章还由《钵中莲》一剧生发开去 ,对昆剧发展史上存在的“花雅同本”现象及其演变过程给予了论述。
2004年01期 63-74页 [查看摘要][在线阅读][下载 313k] - 陈多
本文系为悼念亡友陆萼庭而重读陆著《昆剧演出史稿》后写的体会。突出了三个问题。一为昆曲包含有剧曲、清曲两部分 ,它们各有其理论体系和实践 ;魏良辅、叶堂等是唱坛的清曲家。二是昆剧有着两种演出方式 :民间班社的广场 (包括剧场 )演出和家乐家班的厅堂演出 ;前者实为主流。三是乾嘉之际昆剧折子戏的演出形成风气 ,是昆剧发展的转折点之一 ,此后为“近代昆剧”时期 ;今天所继承的昆剧绝大部分即是此“近代昆剧”。
2004年01期 75-82页 [查看摘要][在线阅读][下载 57k] - 2004年01期 82页 [查看摘要][在线阅读][下载 6k]
- 张军
田汉的漂泊意识源自于他的存在体验和文化的多元吸纳 ,表现为对艺术理想的不倦追求 ,且已融入其个体精神结构之中 ,并渗透和贯穿于他的早期作品和戏剧活动。南国社是田汉漂泊意识的现实化。波希米亚精神作为该社的精神粘合剂 ,是其成员艺术观念的融合和命名 ,其固有的先锋的激励机制使艺术家本人在艺术活动中获得了急需的心理慰藉和价值认同。田汉和南国社对波希米亚精神的接受现象具有比较文化学的意义
2004年01期 83-87+92页 [查看摘要][在线阅读][下载 41k] - 朱卫兵
夏衍的《上海屋檐下》是中国左翼戏剧的代表性作品 ,体现了左翼现实主义戏剧创作的最高水平 ,也充分暴露出其本身固有的缺陷 ,因此成为左翼戏剧创作正反两方面的绝佳标本。在现代戏剧精神的视角下重读这部剧作 ,可以使我们发现中国左翼“社会主义现实主义”戏剧的内在困境 ,同时也有助于我们把握现实主义戏剧的真正内涵
2004年01期 88-92页 [查看摘要][在线阅读][下载 34k] - 张大伟
本文从现实向度 (表层语义 )和非现实向度 (深层语义 )两个方面对曹禺剧作进行了解读。在现实向度上 ,曹禺剧作的表层诸因素构成了情节与心理二律背反的结构形式 ,通过这一形式 ,作者试图告诉观众 :只有走出“心的牢狱” ,才能获得真正的解放 ;在非现实向度上 ,作者讲述了一个寻找的神话 ,表达了对整个人类生存状态的感悟。并指出深层语义是在表层语义的遮盖下表达的。
2004年01期 93-98页 [查看摘要][在线阅读][下载 41k] - 吴保和
本文论述了 2 0 0 3年美国奥斯卡最佳纪录片《科伦拜恩的保龄》的主要内容、特点以及导演的创作观念。并以《科》片为对照 ,对当前中国纪录片存在的三个问题 ,即题材的狭窄、思考的贫乏与表现手段的单调作了批评 ,并提出了解决这些问题的思路
2004年01期 99-103页 [查看摘要][在线阅读][下载 34k] - 郭宇
对于传统制作模式的理解与突破 ,对现代戏曲制作观念的把握与运用 ,一直是电视戏曲工作者所关注的一个话题。本文力图通过对电视戏曲与舞台演出的分析和回溯 ,简略地梳理它的历史成因和风格特征 ,并力求从一个实践操作者的角度来谈论一些具体的体会和思考。
2004年01期 104-108页 [查看摘要][在线阅读][下载 33k] - 2004年01期 108页 [查看摘要][在线阅读][下载 5k]
- 2004年01期 109-112页 [查看摘要][在线阅读][下载 27k]
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