- 洛地;
这里是一篇论“(南北)曲”及其“唱”的文字。从文字内容来说,似乎与“戏剧”没有直接关系;而按作者的看法,“曲”与“曲唱”是传奇———昆剧演出传奇的根本。作者简要地阐述了他对“曲”及“曲唱”的各个方面的看法。提出:“(南北)曲”及“曲唱”,其性质为“古典文艺”,但由于主客观各方面原因,在历史上并没有完成其“古典文艺”的进程。今天,“曲”及其“唱”,作为“文化遗产”,首先,也是最根本在于“完成其‘古典’化”。而推进其完成“古典化”的责任,主要在学校、在教学而不是在剧团,更不是在演员。
2006年01期 4-13页 [查看摘要][在线阅读][下载 177K] - 2006年01期 13页 [查看摘要][在线阅读][下载 17K]
- 袁国兴;
京剧文学研究应该遵循京剧艺术特质,从京剧表演对京剧脚本的要求出发。本文探讨了京剧脚本的程式、题材和人物类型的特点以及京剧脚本的语言使用等问题。对文学研究中关于情节理解的不同、典型和类型的差别、形式主义原型批评方法的一般性意义等提出了自己的看法。
2006年01期 14-20页 [查看摘要][在线阅读][下载 140K] - 金登才;
花部抛弃了古典诗体的语言形式,采用了白话体的语言形式,以板腔体代替了曲牌体,农民、市民在花部中登上了舞台,花部兴起“可算得中国戏剧史上的一大革命。”乾嘉时期花部戏以民间生活小戏为主,主要是对商人、市民生活和理想的展示与欣赏,对官僚的嘲讽;嘉道时期,花部戏借历史演义表现中国百姓的民族和阶级的意志,传递出金戈铁马,奋勇杀敌的群体意志。花部在喜剧、悲剧、历史传说剧创作和语言方面都取得了很高的艺术成就。
2006年01期 21-29页 [查看摘要][在线阅读][下载 201K] - 张福海;
发生于晚清的“戏剧改良”运动是中国戏剧学史上的一场划时代的戏剧变革的理论运动。它的宗旨是终结古典的即传统戏剧,开辟一个全新的戏剧时代,亦即使中国戏剧走上近代化的道路。发动这场运动的首先是以梁启超为代表的戊戌变法时期的维新派人物,参加者则有诸多的避居国外的革命家、思想家、留学生等,国内则有大批的革命家、青年学者等。他们著文立说,批判传统戏剧,并从戏剧的特征入手,以清初顾炎武的“经世致用”的经学观念在社会学层面力倡戏剧变革,发挥戏剧改造社会、启蒙人心的作用,从而构成了中国早期的戏剧改良的主体内容。
2006年01期 30-39页 [查看摘要][在线阅读][下载 218K] - 刘小军;
戏曲角色创造的审美特征可以概括为“貌离神合”,表现特征可以概括为“舞容歌声”,其思维方式是“程式思维”,体验方法是“双重体验”。从“审美特征”开始,进而研究“表现特征”、“思维特征”和“体验特征”是对戏曲演员角色创造特征中,所涉及理论问题由外及里、逐步深入研究的方法。
2006年01期 40-43+81页 [查看摘要][在线阅读][下载 98K] - 饭塚容;赵晖;
本文以丰富的史料探讨了被搬上银幕的文明戏,试图阐明作为20世纪两种重要艺术形式的戏剧与电影之间的关系。
2006年01期 44-56页 [查看摘要][在线阅读][下载 263K] - 濑户宏;
本文在欧阳予倩先生关于文明戏的三阶段划分的基础上,作了进一步的研究,提出了文明戏发展“五阶段论”的观点,并对新民、民鸣社等的评价提出了自己的看法。
2006年01期 57-64页 [查看摘要][在线阅读][下载 154K] - 陆炜;
新时期以来《曹操与杨修》等一批戏曲佳作的问世,已经让人意识到一种风范的存在,它们应该获得美学和历史的定位。笔者认为,这是一种长期探索的戏曲新形态的成形。它可以称作元杂剧、明清传奇、清代地方戏之后的“第四种戏曲美”。文章分三部分论述了以下内容:1,从晚清“戏曲改良”以来戏曲如何逐渐探索新形态,最终推出的新形态的特征是什么;2,元杂剧、明清传奇、清代地方戏何以是不同的戏曲美,新形态何以是“第四种”;3,戏曲美的一般特征是什么,戏曲新形态何以仍是“戏曲美”。
2006年01期 65-74页 [查看摘要][在线阅读][下载 176K] - 孙玫;
本文探讨了革命样板戏创作的“三突出”理论与传统的戏曲理论“立主脑”之间的内在继承关系,并进一步探讨了这种继承过程中对传统传奇色彩的某些失落。
2006年01期 75-81页 [查看摘要][在线阅读][下载 145K] - 朱卫兵;
本文从发生学角度考察了中国左翼戏剧运动兴起的原因,以及戏剧团体从以艺术观念为基础的自由组合的初衷,到最后形成一个具有共同政治信念的准政党组织的演变过程,探讨了政党政治与意识形态对中国现代戏剧运动的强力作用及其对戏剧艺术所产生的复杂影响。
2006年01期 82-88页 [查看摘要][在线阅读][下载 144K] - 谷海慧;
京味儿话剧的长久生命力源于其审美传统中,人物形象与市民精神、礼仪与民俗、智慧化与艺术化的语言表达等几项相对稳定的要素。通过这几项审美要素,京味儿话剧深入挖掘了诸种正反面因素兼备的北京市民精神,表现了多种文化传统共同浸润的北京日常生活,还形成了自己、独特的语言表达方式。因此,京味儿话剧既贴近日常人生、又富含文化底蕴,同时还不失活泼轻快的格调,具有咀嚼不尽的滋味。
2006年01期 89-96页 [查看摘要][在线阅读][下载 171K] - 蔡兴水;
多媒体舞台剧是声像图文等媒体的多向兼容和整合,体现了电脑科技和戏剧文化的互动。多媒体剧的制作水准,与所在国科技文明的发展及戏剧人的创新力度相关联。目前中国的多媒体剧明显存在对多媒体的扭曲、变形以及对多媒体的表层模仿和简单比附等弊端。多媒体剧虽展现了奇幻的舞台景观,丰富了同一时空蕴含着的视听元素,但它难以最终独立完成对舞台剧的重建和塑造,它过于浓重的形式追求和机械气息必须引起人们的警醒。
2006年01期 97-103页 [查看摘要][在线阅读][下载 139K] - 2006年01期 103页 [查看摘要][在线阅读][下载 13K]
- 李伟;2006年01期 104-108页 [查看摘要][在线阅读][下载 103K]
- 2006年01期 109-112页 [查看摘要][在线阅读][下载 79K]
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