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<正>张绪山在《炎黄春秋》2010年第6期上发表同题文章指出,其实钱学森先生对自己的提问"为什么我们的学校总是培养不出杰出人才?"早就有答案。他生前对人们一再强调他在加州理工学院自由探索的经历,说明他对于造就科学大师,包括大学者、大思想家,所需要的条件了然于心。当然,不仅仅是学校的问题,而是整个社会环境不利于杰出人才"冒"
2010年04期 No.156 109页 [查看摘要][在线阅读][下载 62K] <正>胡成在《读书》(2010.5)上发表题为《万山应许一溪奔》的文章,文章说,在这个特别注重行政考评的年代,"核心期刊"是目前国内学术社会的一道亮丽风景,尤其对那些不担任领导职务的学者来说,升等、评级乃至申报项目,都要求在核心期刊上发表若干篇论文。与之相应,很多学术杂志以被列入"核心期刊"为荣,在封面或封底的显要位置上闪亮标明,甚而进一步区分"国家级"、"省部级"。"核心期刊"之滥,已很难找到一份不是"核心期刊"的学术杂志。
2010年04期 No.156 109-110页 [查看摘要][在线阅读][下载 132K] -
<正>何方在《炎黄春秋》2010年第5期发表同题文章,探讨了和全球化有关的六个问题。一,国际化与全球化的区别。1,国际化的行为主体主要是主权高于一切的民族国家。全球化的行为主体除了国家外,还有国际组织、跨国公司和各种非政府组织,以至个人。2,国际化实际上缺少对各国都有严格约束力的规章制度和必须遵守的国际法规。全球化则有越来越多和越来越严格的国际制度、法规和组织。
2010年04期 No.156 109页 [查看摘要][在线阅读][下载 62K] <正>乐梦融在《新民晚报》(2010.3.31)上介绍说,随着尘封的手稿本彻底解密,新版许广平著《鲁迅回忆录》让读者重新审度鲁迅。这部由鲁迅之子周海婴主编的回忆录,力图把真实的鲁迅留给后代、留给历史。该书之所以被称作解密的"手稿本",是因为1961年曾经出版过一本《鲁迅回忆录》。周海要透
2010年04期 No.156 110页 [查看摘要][在线阅读][下载 69K] -
<正>吴兴明在《文艺研究》2010年第5期发表同题文章中对国内的海德格尔"热"作了讨论和反思,认为中国的海德格尔"热"存在着几方面的错位,其中之一是"针对性错置"。文章指出,如果说海德格尔的"存在论对抵抗西方高度发达的现代性分化和技术统治还有某种反向的警醒、启示作用的话,那么,它对于解决中国问题就地地道道是南辕北辙。中国
2010年04期 No.156 110页 [查看摘要][在线阅读][下载 69K] <正>汪介之教授在《世界文学》2010年第3期同题文章中梳理了当前俄罗斯学界对"高尔基之死"的讨论,并提出了自己的看法。文章指出,高尔基去世后,前苏联官方曾先后给出两种说法,一是高尔基自身疾病发作,二是托洛茨基分子谋害了高尔基;也有很多作家及学者认为是斯大林容不得高尔基再存活
2010年04期 No.156 111页 [查看摘要][在线阅读][下载 66K] -
<正>王晓兰在《戏剧文学》2010年第5期上发表了题为《〈人民公敌)中"道德人"与"经济人"的冲突及其当代意义》的文章。文章借用18世纪英国经济学家亚当·斯密关于"道德人"与"经济人"的概念,对易卜生《人民公敌》中的人物进行了分析。该剧中的斯多克芒是一位富有职业道德和公益精神的医生,
2010年04期 No.156 111-112页 [查看摘要][在线阅读][下载 131K] <正>刘永来在《戏剧文学》(2010.2)上发表同题文章,文章认为,中国最早的商业戏剧就出现在上海。新中国成立后,计划经济的特点使文化艺术和商业经营势同水火,戏剧文化完全免费了。直至1979年,改革开放的大潮使中国戏剧开始了新商业化的历史路程。剧团由于政府拨款减少,使剧目创作和
2010年04期 No.156 111页 [查看摘要][在线阅读][下载 66K] -
<正>方李珍在《上海戏剧》2010年第3期上发表了题为《浅谈戏曲创作中的模糊性思维》。文章认为,当下人在对待戏曲创作的问题上,往往追求绝对的"真实"与"合理",并奉李渔的"密针线"为圭臬,却对戏曲的"戏剧性"不够关心。其实,戏曲是允许"不合理"存在的。戏曲创作在有些时候有意识地模糊、淡化事理逻辑(但又不悖逆),其根本目的是为了把
2010年04期 No.156 112页 [查看摘要][在线阅读][下载 64K] <正>李怡瑾在《文艺研究》2010年第3期中发表同题文章,以吴兴国的"当代传奇剧场"的戏曲改编作为探讨的对象,试图从改编和保持京剧表演艺术传统中找出它的价值,以期找出我们的民族艺术在融合其他艺术元素中表现出能为新的艺术所借鉴的价
2010年04期 No.156 112页 [查看摘要][在线阅读][下载 64K]
- 丁淑梅;
宋杂剧剧本的编撰,一直是争议不休、难以进展的话题。本文从禁限乐语、俳优词出发,考察乐语、俳优词的性质及撰作者身份,认为文人参与乐语、俳优词撰作透露了宋杂剧剧本编撰的要件信息,而官方文化管制与文人参写的矛盾尴尬心态,造成了剧本撰作禁忌、撰演离合及存录空白,延缓了宋杂剧编撰的职业化。
2010年04期 No.156 4-11页 [查看摘要][在线阅读][下载 488K] - 刘天振;
早期南戏的作者为民间艺人或下层文人,其所撰剧本的曲文、念白广泛吸收了当时社会流行的谚语、俗语及格言、警语等,不仅有力增强了舞台表演效果,更向普通民众传授了他们所需的生活伦理,切实发挥了戏曲"人生教科书"的社会作用。《永乐大典戏文三种》作为现存早期南戏的代表性作品,其引用民间谚语、格言的现象十分引人瞩目。而这些精辟警拔的语句又见于宋元以来一些世俗道德教育读物如《增广贤文》、《事林广记》中"警世格言"等。对照考察早期南戏中谚语、格言与《增广贤文》等读物内容相同相近情况,可以从一个独特角度梳理、归结出宋元民间社会所推重的一些生活伦理价值,洞察早期南戏社会教化的实际内容,从而加深理解民间生活伦理与早期南戏创作之间的互动关系。
2010年04期 No.156 12-21页 [查看摘要][在线阅读][下载 479K] - 关四平;
关汉卿创作的历史剧与其公案剧、婚恋剧鼎足而三,历来为学界所关注,其中虚实问题是一个核心问题,且争议较多。笔者从审美层面重读其历史剧经典,观照关汉卿处理历史人物虚实问题的美学原则,挖掘其超时空的审美价值,总结他以美学理想主导历史人物改塑的成功经验。关汉卿针对社会现实中审美层面的缺失,寄寓自己的审美理想,在三国戏等历史剧中弘扬了三方面的审美价值:即大丈夫的雄豪阳刚之美,贤士人的道德理想之美,重情者的深厚感情之美。这是今天历史题材创作与历史人物塑造仍然需要很好借鉴的宝贵经验。
2010年04期 No.156 22-32页 [查看摘要][在线阅读][下载 691K] - 苏涵;
针对二十世纪以来戏曲在以舞台表演为中心的同时淡化其文学性的现象,汪曾祺、郭启宏、罗怀臻、魏明伦、郑怀兴等著名戏曲作家,以戏曲文学的兴衰与戏曲整体兴衰的关系史为认识参照,以现实中戏曲舞台对优秀戏曲文学的迫切需要为事实支撑,从理念上确认了当代戏曲文学的特别价值。
2010年04期 No.156 33-42页 [查看摘要][在线阅读][下载 524K] -
<正>2010年6月4日至6月6日"第二届人类表演学暨教育戏剧国际研讨会"于我院新空间剧场举行。来自英国皇家戏剧学院、美国纽约市立大学、新加坡戏曲学院、香港演艺学院、台湾
2010年04期 No.156 42页 [查看摘要][在线阅读][下载 32K] - 傅谨;
20世纪初,中国戏剧领域出现了大量由"小戏"发展形成的新剧种,形成一场声势浩大的"新剧种运动"。沪剧、越剧、评剧、楚剧等剧种形成与发展并且日渐扩大其在演出市场中的影响,从中足以看到这场新剧种运动的过程与内涵。新剧种的迅速崛起与中国近代的城市化进程有着密切的关联,面对政府与行会的双重压迫,新兴城市的娱乐需求以及租界的存在,都成为这些小戏勃兴的重要推动力。同时,小戏在美学上努力模仿大戏,汲取其艺术积累与经验,是它们的主要发展路径。新剧种的发展改变了中国戏剧原有的美学秩序,但是它并非只对秩序构成挑战,同时还表现出另类的归化。
2010年04期 No.156 43-55页 [查看摘要][在线阅读][下载 901K] - 吴彬;
中华剧艺社是抗战时期的著名剧团,在长期演剧生涯中实行了"连演制"的演剧模式。中艺的连演制表现为三种形式:一是同一剧目在同一时期内在同一地点连续多场演出;二是同一剧目在同一时期内在不同地点连续多场演出;三是同一剧目在不同时间和地点多次反复演出。它们构成了壮观的连演图景。连演制的存在,原因有三:一是物价飞涨导致制作成本高昂;二是剧本荒和剧场荒的同时并存;三是经典剧目的出现。经典剧目的连续上演促进了连演制的确立,连演制则推动了剧团的剧目建设。中国话剧的发展成熟要求轮演制的确立。
2010年04期 No.156 56-65页 [查看摘要][在线阅读][下载 564K] - 黄寒冰;
本文将"第四种剧本"置于1950年代的"我们"体话语方式中进行考察,从集体意志的体现、个性意识的张扬、人文精神的显现等方面,论述"第四种剧本"中个性意识与集体意志的交融,认为"第四种剧本"的创作是"我们"体话语方式中的自我显现,对研究建国十七年戏剧现象具有不可忽略的价值。
2010年04期 No.156 66-72页 [查看摘要][在线阅读][下载 417K] - 尹永华;
二十年前,上海的话剧界曾经召开一次大型研讨活动,以课题调研的形式,分门别类地为当时的上海话剧发展提供了对策研究报告。活动务实、内容详尽、建议可行,遗憾的是随着社会发展的巨大转型,其中许多观点和建议被上海话剧界所忽略,部分对策在上海话剧濒于绝地时才以教训的形式被再度总结,以至于近二十年上海话剧发展重又留下诸多困惑与亟待解决的问题。
2010年04期 No.156 73-79页 [查看摘要][在线阅读][下载 433K] <正>本期第一组文章是关于古典戏曲研究的。丁淑梅女士从后周、宋朝禁限乐语和俳优词的史料看宋杂剧的剧本编撰问题,刘天振先生从民间生活伦理的视角考察早期南戏,角度新颖,研究也颇深入。关四平先生从传统理想人格呈现的角度讨论了关汉卿历史剧的审美价值,对今天的历史剧创作不无借鉴意义。
2010年04期 No.156 79页 [查看摘要][在线阅读][下载 47K] - 梁燕丽;
香港话剧在辛亥革命、新文化运动和抗日战争时期深受中国剧运的影响,形成现实主义和启蒙传统,政治性和启蒙性是其两大特征。这既有社会现实意义,也形成了特定的美学框架。
2010年04期 No.156 80-87页 [查看摘要][在线阅读][下载 535K] - 施旭升;
本文以香港话剧团的《德龄与慈禧》为一个具体的个案,从分析该剧作为一种"他者的镜像"出发,拟就其题材选择、形象塑造及舞台处理来总结其艺术思维的模式与艺术表现的得失;并进而在此基础上归纳出后殖民语境中"港派话剧"的本土化追求、文化品格及其价值取向。
2010年04期 No.156 88-93页 [查看摘要][在线阅读][下载 373K] - 龚和德;
<正>刘月美女士是戏曲服装、化装整理研究和教材建设这一领域的辛勤耕耘者,成果丰硕。2002年以来,连续出版了《中国京剧衣箱》、《中国戏曲衣箱——角色穿戴》、《中国昆剧装扮艺术》三本专著,现在又有《中国昆剧衣箱》的出版。这四本书属于两种类型:《中国京剧衣箱》和《中国昆剧衣箱》是大型画册,以图像为主、文字为辅,介绍了京剧、昆剧的衣
2010年04期 No.156 94-97页 [查看摘要][在线阅读][下载 247K] - 李芽;陈东杰;
任何一个有着悠久灿烂历史文化传统的民族对美人的理解与诠释都有自己的独特视角,因为一个民族的审美心理是逐渐积淀而成的,它和地域环境、人种特征、文化传统、哲学思想都有千丝万缕的联系,有着一种内在的逻辑性与恒定性,也有着和异域文化所截然不同的独特意蕴。文中从妆容修饰、服装形制、风神情态、才艺学问、品德修养几个方面详细地论述了中国古典文化中对美人意蕴的理解,并强调要想具备美人的资质,重要的还是需要依靠后天的精心修炼与调理,需要对自我的客观正视与对文化的深刻领悟。
2010年04期 No.156 98-103页 [查看摘要][在线阅读][下载 315K] - 伍洋;
本文通过对舞蹈作品《高山流水·剑》的艺术创作特点分析及与其他同类艺术作品进行比较,从演出参与者的角度谈古筝与古典舞在艺术修养气质、专业基本语汇、艺术动律元素等诸多方面的共通点,以及对将来艺术在戏剧化发展道路的前瞻提出的个人观点。
2010年04期 No.156 104-108页 [查看摘要][在线阅读][下载 291K] <正>2010年6月11日,新西兰奥克兰电影代表团来我校访问。新西兰奥克兰电影协会会长、制片人Pete Rive先生,新西兰联合技术大学电影学院院长、教授、制片人Athina Tsoulis女士等
2010年04期 No.156 108页 [查看摘要][在线阅读][下载 40K] 下载本期数据